Pinturas

Descripción de la pintura de Gustav Klimt "Segundo retrato de Adele"


Gustav es un artista austriaco. El segundo retrato de Adele, Gustav pintó en 1912. Esta pintura es una de las diez obras maestras de arte más caras del mundo. ¿Cuál es la historia de este modelo? Adele Bloch-Bauer era la esposa de Ferdinand Bloch-Bauer, quien era un industrial muy rico de aquellos tiempos.

Fernando amaba el arte y patrocinó varias formas de arte, incluido el arte. Por lo tanto, Gustav recibió recursos materiales de Fernando, en virtud de su personalidad creativa. Adele fue escrito por Gustav dos veces, y este es un caso aislado en su vida creativa. De esto podemos concluir que Fernando lo patrocinó muy bien.

Descripción de la imagen. La cara y las manos de Adele están pintadas exclusivamente en tonos fríos, lo que hace que la imagen sea más realista. Son los dominantes visuales en la conciencia y percepción de la imagen por el ojo humano. La descripción ornamental de los elementos restantes del modelo se distingue y distingue por las manos y la cara de la imagen general. La composición se puede dividir en dos partes.

La parte derecha del lienzo representa a la propia Adele, mientras que la parte izquierda está cargada de una pista, solo una pequeña pista del interior. La parte izquierda de la imagen está casi vacía y permite a una persona sumergirse en el mundo de la imaginación. Hay otra parte de la imagen, la parte inferior. Ella está llena con el dobladillo del vestido de Adele.

Gustav prefirió representar un plano en lugar de la perspectiva de profundidad en este modelo. Todo el espacio (vestido, paredes, sillón) se ve obligado a salir debido al fondo dorado. Por lo tanto, dicho espacio se parece exclusivamente a figuras bidimensionales ubicadas junto a Adele.

Si miras la imagen en detalle, puedes ver a una mujer con una figura elegante sentada en un sillón. Toda la vertical del lienzo está ocupada por esta mujer, sin dejar más espacio para nada más. Los tonos claros se enfatizan por el contraste del cabello negro de Adele y una gran compañía roja no proporcional. La mirada de la mujer se fija en el espectador, lo que aumenta la percepción visual. Y Adele sostiene sus manos frente a sus senos.

El vestido enfatiza la figura de una mujer, es ajustado. Se arroja un chal sobre el vestido, que fluye de las manos hacia abajo en la imagen. En esta parte de la imagen, también prevalecen los tonos dorados. Una franja ancha de triángulos (doble fila) y un borde delgado hecho de rectángulos dan la belleza y originalidad del escote del vestido de Adele.

La capa contiene un adorno en espiral, figuras que se asemejan a hojas y pliegues ligeramente perceptibles. Ella es un poco más clara que los tonos del vestido. Sillón en tonos dorados. Se enfatiza exclusivamente a través de un patrón en espiral. Se le da un acento común al acento de color, usando un fragmento del piso en tonos verdes. También este fragmento le da más estabilidad al modelo.





Pintura dama en azul


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